大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视制作剧本怎么写好的问题，于是小编就整理了3个相关介绍影视制作剧本怎么写好的解答，让我们一起看看吧。
1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。
（2）整个剧本以对话的形式
（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。
写作要素剧本的三要素是：矛盾冲突、人物语言、舞台说明。创作过程中各个方面都要一一考虑周全。简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
动画剧本不同于影视剧本，也不同于简单的文学创作。动画以它的独特形式出现、存在、并得以发展，其主要的因素为，动画的视觉感观直接、简捷。画面清爽随意，创作空间宽泛。动画可以大幅度的运用夸张手法来表达剧情，基本可以随心所欲的展现电影电视剧中所无法展现的场景与镜头。
动画剧本的特质，是要一改以往惯性的文学表达手法，以具体动作形式突显人物个性，以夸张的形体语言展现剧情变化。在以往的文学创作进程当中，难免会提及到一些客观存在的场景，以此来渲染作品氛围丰富作品情调或有利于下一步剧情的衔接与演变。然而，在动画剧本的创作过程当中，就要避免过多的提及虚而不实的旁支末节。
动画剧本创作也并非是如何玄妙深奥的艺术门类，它只是如同众多职业一样的普通工种。问题的关键是作为一个动画剧作者应该做到充分的认识动画、了解动画 ，并且能够很娴熟的掌握动画剧本创作的规范与技巧。
在剧本创作过程工当中，有很多朋友把剧本写成了小说，这也不是不可以，但那只是属于文学剧本的范畴，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在动画屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。例如心理活动这类东西便是无法很好的表现出来的。所以说，动画剧本并不等同于小说。
首先要有丰富的生活体验，其次要懂人情世故，这两个是创作的根本，也是创作的剧本能否接地气的本质原因。
对人的研究，对生活的感悟是找到创作素材，这是第一步。
第二步，是提高创作能力，一方面要多跟优秀的作品去学习去借鉴，另一方面在养成创作者独有价值观的基础上进行创作的加工。
初学者可以先模仿再创新，最后在创造。
OK，问如何能创作出优秀的剧本，很简单，不断重复前两个步骤。
到此，以上就是小编对于影视制作剧本怎么写好的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视制作剧本怎么写好的3点解答对大家有用。
