大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动画影视制作妙招教程的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动画影视制作妙招教程的解答，让我们一起看看吧。
宫崎骏的动画到目前为止的任何一部都是手绘的。。
宫崎骏曾经说过：“动画需要用人类的手来绘制，所以，在我有生之年，我都会一直用彩色铅笔来创作。”
尽管现在数字动画和电脑特技盛行，但宫崎骏认为只有手绘动画才能保留那份真实性和生活的味道，电脑特技太过古怪离奇和虚拟，并不是他要追求的。
手绘动画的人物都是靠一张一张连续的画动起来，其标准是24格/秒。也就是1秒里面有24张画，所以一部电影里面有多少张画，楼主可想而知。
因此宫崎骏的动画部部是精品，每一部的制作都需要好几年的时间。
当然一部动画并不是全部由宫崎骏一个人负责的，具体的分工应该很细的。而宫崎骏是总监督，所以整个吉卜力工作室的动画制作手法都是较为传统纯粹的。
你好，很高兴回答你的问题
一个人可以制作一部动画的。
如果想把细节处理好，花费的精力以及时间相对较长，人物的构造，场景等等，一个人不是一天两天就能完成的事情，制作一部动画还是建议找个团队，不然会很累的。
追求高品质的话，一个人制作一集可能就要花费一两个月，找一个团队还是相对好。
最后祝你生活愉快，万事如意！
我就一人做，有什么现实不现实的，国际动画奖动画节的动画电影大多是单人制作。没商业赞助的一般都是只能单人制作。这个东西单人制作就是剧本构思上有区别，在开始就设定成单人可以制作的就成。多人和团队主要做生产线和流程优化，但是我看到的多数都没这个概念。所以很多单人制作的速度不笔公司和团队慢。但是问题也是要明白，单人制作要对流程和制作和整个影片都了解，把重合繁杂的流程给简化到简单明了，这样减少工作量。这个不是新手可以做到的，所以要单人制作，首先要把动画学的好一点。
制作步骤：
1.前期好的剧本磨合，敲定，出详细的制作脚本。
2.动态分镜，制作出动态分镜，角色设计，场景设计。(草稿阶段）
3.角色上色，场景上色，动画制作。
4.后期合成，后期合成声音，音效，字幕，等等后期工作。
一个完整的动漫大致可以归结成五步：文案脚本、美术设定、原画分镜、动画制作、配音剪辑。
一、文案脚本
动漫的剧本与电视、电影的有很大不同。动漫剧本中应尽避免复杂的对话，侧重用画面动作讲故事，最好的动漫是通过滑稽的动作取胜。导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。
二、美术设定
设定好该片主要的人物造型、画面色调、画面风格等等。矢量图一般用AI,手绘风格的就用PS。一般情况下，会根据文案脚本，先把短片里所有出现的人物统一画出来，然后画一两页稿子来确定色调等等。美术设定是一个非常重要的过程，一般由设计组的组长来做。美术设定做好了，就开始根据脚本大批量的绘制原画分镜。
三、原画分镜
动漫分镜头设计就是体现动漫叙事语言风格、构架故事逻辑、控制节奏的重要环节。动漫分镜头设计实际上是导演对一部动漫的理解和表现的周密思考；同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图，动漫的创作不同与电影。
四、动漫制作
所有的分镜画好以后，我们就需要将这些画“动”起来了，主要使用软件是AE。如果说原画分镜是一个“搬砖”的工作，那么做动漫就是一个“码砖+扛水泥+贴瓷砖”的活了，动漫制作是一个需要切配合的团体活动。
动漫制作分为二维动漫制作、三维动漫制作和定格动漫制作，像网页上流行的fiash动漫不属于纯二维动漫；二维动漫和三维动漫是当今世界上运用得比较广泛的动漫形式。
到此，以上就是小编对于动画影视制作妙招教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于动画影视制作妙招教程的3点解答对大家有用。
