大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视制作摄影摄像的问题，于是小编就整理了1个相关介绍影视制作摄影摄像的解答，让我们一起看看吧。
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首先，你要拥有一台配置还算不错的摄像机，这个是至关重要的，DV也可以。其次，你要懂得电影的概念和拍摄手法，比如：最为基本的拍摄方法是 推、拉、摇、移、跟，这些都是最基本的东西。
你还要考虑到你需要拍摄的环境、场景、声音以及画面效果，注意千万不要出现不该出现在镜头中的画面，也就是穿帮现象，电影没有特定的疆界，关键在于你自己去探索。张艺谋也不是一天两天就成为了大导演，他的成就是他自己一步步走出来，摸索出来的，咱们还没有他那种水平，但是至少业余的，也要认真的去对待，把自己喜欢的想要表达的主题中心用心去集中到你的镜头里面去。那么。我们想要学习拍摄就不成问题了。
下面给你说一些电影里的拍摄手法，拍摄手法实在是太多，罗列部分吧： 试拍、实拍、偷拍、补拍、重拍、顺拍、跳拍、连拍，这是从拍摄角度讲。 单机拍摄、多机拍摄，这是从机器角度讲。跟焦点、对焦点、转移调焦、分别聚集、量光、测光，这是从机器拍摄方法上讲。 其它还有构图、透视、景别选择、拍摄角度（俯拍、仰拍、平拍）、色调、布光、特技摄影（如高速摄影、慢速摄影、显微摄影、停机再拍、多次曝光等）以及后期的模型接景、模型合成等等。 你可以慢慢学习 推荐给你几本书：美国纽约的摄影教材 很不错 上下册 有点贵 但是很有价值 《100种电影拍摄手法》：给独立制片与业余玩家的专业拍片技巧 分类： 电影戏剧∕综论 作者： 克利斯．肯渥西(chris Kenworthy)
1、最为基本的拍摄方法是 推、拉、摇、移、跟，这些都是最基本的东西。
2、还要考虑到你需要拍摄的环境、场景、声音以及画面效果，注意千万不要出现不该出现在镜头中的画面，也就是穿帮现象，电影没有特定的疆界，关键在于你自己去探索。
3、还有构图、透视、景别选择、拍摄角度（俯拍、仰拍、平拍）、色调、布光、特技摄影（如高速摄影、慢速摄影、显微摄影、停机再拍、多次曝光等）以及后期的模型接景、模型合成等等。仅供参考，希望对各位摄影爱好者们有所帮助。
首先，构图非常重要，也要有一个很好的稳定器，才能让视频效果不那么烂，像素也很关键，好的画质是别人看你视频的第一个要素。可以多看一些别人的作品，找找角度的教学视频，多练，多拍，技术是在不断积累的过程中得到提升的。
1、选好景；场景与舞衣的色彩搭配要协调，场地尽量开阔，尽量避开人员流动的高峰；
2、不逆光；不要把摄像机器的镜头对着太阳光线拍摄，尽量避开阳光直射。最好是和太阳在同一个方向拍摄；
3、不满格；拍摄时舞队在监视屏的位置居中，画面合理，画面比例控制433的比例比较合适（就是说天地之间分成10份，天空占4、人占3、前面空地占3；
4、不凌乱；所选背景和周围场景不要太凌乱，色彩不宜过多，方便制作时抠像等技术处理；
到此，以上就是小编对于影视制作摄影摄像的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视制作摄影摄像的1点解答对大家有用。
