大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视制作动漫自学书籍的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视制作动漫自学书籍的解答，让我们一起看看吧。
想学习影视动画，首先要确定自己是计划学习二维动画还是三维动画，这两种动画之间的区别还是很大的，需要学习的知识和技能完全不一样，二维动画对绘画基础的要求很高，如果没有相应的基础，学习二维动画的难度会比较大，周期也会比较长；三维动画和二维动画就有所不同，以动画师为例，三维动画除了基础的12法则、物理原理等这些动画原理，更多的学习还是侧重于软件方向的学习，对美术和绘画这些没有太多的要求，所以对零基础想要学动画的人来说比较友好。
如果想要学三维动画的话，还需要考虑自己到底想要从事三维动画制作的哪一个环节，三维动画的制作流程主要包括故事板、建模、绑定、动画、灯光、材质、渲染、合成以及后期剪辑等，每一项流程在行业内都是相对独立的，所以如果想要学习的话首先要对这些环节做一个全面的了解，然后再选择其中一项进行专项的深入学习。
至于学习的时间就是因人而异了，不过8-12个月的时间还是需要的，因为动画行业是一个对技术性要求比较高的行业，所以这样的行业是不存在速成这样的说法的，并且动画行业是一个需要不断学习不断提升的一个行业，所以如果选择这个行业，就需要一直学习，不断提高自我。
影视动画专业的主干课程有动画美术设计、动画基础、三维动画制作（Maya或Max等）、无纸动画、影视后期处理等。在专业方面学习二维动画设计相关知识、平面广告设计与排版相关知识、网页设计相关知识、三维动画设计相关知识。
其主要课程有：影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影像画面设计、vray渲染设计、视听语言、人体结构、动画原理与鉴赏、角色与场景设计、平面与色彩构成、图像处理（photoshop）、三维设计（3Ds MAX）、多媒体技术合成（premirere）、电脑绘图（CorelDraw和CAD）、三维动画特效（Maya）、影视编辑（AE）等。但在大学学习中，课程多，涉猎范围广，且更注重其专业理论，真正上机实践的机会并不是太多，所以就造成很多毕业生毕业后难以用成熟精美的作品而得到一份满意的工作。
1，主干学科：
素描：静物、色彩构成、人物动态技法、数字图形图像基础。
数码设计软件： flash、3d 软件设计、Maya。
平面设计软件：Photoshop、Illustrator。
影视特技数码设计：After Effects CS4 、Premiere Pro CS4编辑软件、Nuke合成软件、动画短片创作、 游戏特效与电视包装实训。
2，专业基础课程：
影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影视艺术概论、数码影像画面设计、 vray渲染设计、视听语言、人体结构、摄影与摄像、影视画面透视、动画鉴赏。
3，主要实践教学环节：
主要包括：国防教育、社会实践（公益劳动）、教学实习、生产实习、技能训练、毕业论文。共15周。
4，主要专业实验：
很高兴回答你的问题，如果是大学学习的课程的话，就相对比较全面了，其主要课程有：影视文学基础、剧本创作、数码影像概论、影像画面设计、vray渲染设计、视听语言、人体结构、动画原理与鉴赏、角色与场景设计、平面与色彩构成、图像处理（photoshop）、三维设计（3Ds MAX）、多媒体技术合成（premirere）、电脑绘图（CorelDraw和CAD）、三维动画特效（Maya）、影视编辑（AE）等。但在大学学习中，课程多，涉猎范围广，且更注重其专业理论，真正上机实践的机会并不是太多，所以就造成很多毕业生毕业后难以用成熟精美的作品而得到一份满意的工作。所以在这里，我还是推荐题主去做一些系统而专业的培训，在培训班中更加注重各种软件的运用，上机训练时间较长，进步更快，一般学习半年就可以达到很好的水平了。
到此，以上就是小编对于影视制作动漫自学书籍的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视制作动漫自学书籍的2点解答对大家有用。
