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1、影视的后期制作包括三个大的方面，第一：组接镜头，也就是我们日常所说的剪辑；第二：特效的制作，比如说镜头的画面效果制作，制作画面里三维元素，以及特效元素等，第三就是声音的出现和立体声的出现进入。
2、包装处理：为视频资料剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制造三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标志特效等等。
3、影视后期制作是指拍摄完成后需要完成的影视制作工作，包含非线编辑、特效合成、色彩校正、三维动画、二维动画、节目包装、音乐和配音合成、录制产品等等。想要更细致了解的话可以去上海映动数码学院看看。
就是根据导演、编导的要求，按照剧本、剪辑脚本，将素材剪辑成一个成片。 一个影视后期人员需要掌握： 由分镜头理论为基础的电视节目剪辑理论 镜头剪辑、影视表现句式结构。
影视后期制作是指除前期策划、中期拍摄之外的所有制作过程。学习影视后期需要掌握的软件有很多，包括剪辑、特效合成、调色、声音等等。在学习软件的过程中，需要明确学习方向，找准学习软件。
合成技术：学习合成的基本技巧，如图层叠加、遮罩、混合模式等，以便在后期制作中将多个素材融合在一起。项目管理：了解影视项目的管理流程，如前期策划、拍摄、后期制作等，以便更好地协调各个环节的工作。
影视后期也是团队合作的，专业方向不同对应不同的岗位方向，具体可以分为影视原画设计、影视模型渲染、影视动画、影视特效、影视合成、剪辑、调色及音频处理等。
一般来说，影视的后期制作包括三个大的方面：第一个方面，也是最简单直接的一点，就是后期制作需要将前期拍摄的分镜头组接在一起，这也就是平时我们所说的剪辑。第二个方面，就是电影、电视剧中特效部分的制作。
影视后期制作是指除前期策划、中期拍摄之外的所有制作过程。具体包括影视原画、模型、动画、特效、合成、剪辑等不同环节步骤，每个环节都有对应的岗位及对应的专业知识。
1、影视后期制作是指除前期策划、中期拍摄之外的所有制作过程。学习影视后期需要掌握的软件有很多，包括剪辑、特效合成、调色、声音等等。在学习软件的过程中，需要明确学习方向，找准学习软件。
2、对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
3、明确学习方向，找准自己想要学习的软件影视后期学习方向可以分为两种：一种是影视剪辑师：精通PR，学习摄影，大量学习影视语言和剪辑思路。一种是影视特效师：如果是要很快的有成效，高薪生活，就成为一个视频特效师。
4、全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
5、三个方面来入门。什么是影视后期制作？影视后期是指对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。
6、专业的影视制作公司需要后期从业者熟练的掌握多种软件并且要有一定的工作经验。能做到高质高速的出片。
一般来说，影视的后期制作包括三个大的方面：一， 组接镜头，也就是平时所说的剪辑；二，特效的制作。比如说镜头的特殊转场效果，淡入淡出，以及圈出圈入等。现在还包括动画以及3D特殊效果的使用。
同时专题片的背景音乐要有一定的变化，不要一直都是一个音调，还要有一个比较合适的音量才行。
构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图；尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。
宣传推广定位：电视专题片对于不同的观众来讲会有不同的欣赏目的，有的是为了精神层面的利益，有的是为了文化的宣传，。有的是为了实际利益的获取。
将这些典型人物制作成电视专题片，就会收到很好的社会收益。因此，地方电视台在创作专题片时就应注意选取这样的典型。要注意解说词写作 电视解说词应叙事干净利落，语言晓畅明白，词句短小简洁，语言力求口语化、形象化。
影视后期制作需要学习哪些知识 影视后期是指电视节目的剪辑制作，通常包括“电视栏目”、“电视专题片”（宣传片）、“电视剧”、“二类广告”等。这些节目通常每天、或每周都要播出，属于常规型的节目。有大量的制作需求。
首先看一下动作剪辑中的基本之基本，“动作连接”。 “动作连接”是指把一个动作用两个画面来连接的剪辑方法。 从理论上不说，这两组影像只是画面大小上的差别，描述的是同一时刻的同一动作，所以从任何一点开始剪辑都可以。
声画平行：影视作品声画不同步的一种情形，也称声画并行、声画分立，指影视作品中声音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性矛盾冲突相互贴近，但速度节奏并不同步，声音与画面各自按照自己的逻辑展开，互相补充，若即若离。
剪辑技术 视听元素、镜头构成及镜头语言、Premier软件的功能及操作等。王氏教育专业课程试听-可下载网校APP（绘学霸） 学影视后期制作建议去王氏教育学习，教出来的学生往往能拿到高薪去到满意的岗位。
确定目标：首先，你需要明确自己的学习目标，是为了进入电影行业，还是为了自我提升，或者只是出于兴趣。这将决定你需要学习的内容和深度。学习基础知识：影视制作的基础包括摄影、剪辑、音效等。
1、总之，镜头剪辑是电影制作中非常重要的一环，需要注意选择合适的镜头、把握好剪辑节奏感、运用镜头语言等基本技巧。同时，也可以通过剪辑风格、音乐的应用、镜头过渡等拓展来增强电影的表现力。
2、镜头组合满足影视制作的表现规律 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑，不符合逻辑观众就看不懂。拍摄需要注意拍摄的总方向，主体物在进出画面时。从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要撞车。
3、影视拍摄的技巧和方法在于推镜头、拉镜头、摇镜头、特写、移轴。
4、影视拍摄的技巧和方法有：推镜头指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。拉镜头则和推镜头正相反，造成画面上的被摄物逐渐远离观众视点的感觉。并逐渐扩展视野范围。
5、主观拍摄 主观拍摄又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。
6、升降镜头 这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。
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