大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视制作理论概述范文的问题，于是小编就整理了4个相关介绍影视制作理论概述范文的解答，让我们一起看看吧。
影视后期制作课程内容还是比较多的，包含这么几个阶段
1、平面基础选修主要是ps，ai
2、后期特效剪辑合成阶段 ，学习AE，PR，Edius及其相关商用插件等等
3、影视三维制作阶段，建模 渲染 动画 特效四个部分（C4D、MAYA、Realflow等等）
4、商业项目综合实战案例阶段，学习不同类型的影视后期作品，包括 产品广告，企业宣传片，电视栏目包装，演示动画，微电影，纪录片，短视频，mv，影视剧，电影等等
影视表演专业主要学习台词课，包括专业发声训练、发音训练、台词训练和人物台词训练。台词是戏剧表演中角色所说的话语，是剧作者用以展示剧情、刻画人物、体现主题的主要手段。在表演中，台词要富有激情，将自己与人物融为一体，使角色富于鲜明的形象。
表演者需要把台词更积极、更生动、更清晰、更完美地表达出来，传播到广大听众观众的耳朵里、心目中，使其情感被打动或情绪受感染。
主要学：化妆、音乐基础、文学名著赏析、公关礼仪、形体训练、步态训练、舞蹈基础、美术基础、影视艺术简史、表演与编导、舞台语言技巧、艺术理论基础、影视名著欣赏、影视制作技巧 等。主要看是哪个学校，每个学校不太一样，大体相同吧。
影视表演专业学习的主要课程设置有台词、视唱、声乐、形体、节目主持、化妆以及表演基础理论和中外剧目排练等。
其中不同的表演类艺术院校在影视表演专业的课程设置和安排上也有区别。电影表演是由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术。电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法，然而，又和戏剧表演不同。
1964年法国学者麦茨发表《电影：语言系统还是语言》标志着电影符号学的问世。电影符号学以瑞士结构主义语言学家索绪尔的理论为基础，其代表理论家及理论著作有法国麦茨的《电影：语言还是泛语言》、意大利艾柯的《电影符码的分节》以及意大利帕索里尼的《诗的电影》等。电影符号学对西方电影理论产生了重要影响，使西方电影理论进入现代电影理论时期。不过，电影符号学从诞生起就受到诸如“学术神秘主义”等激烈的批评，而且其静态的、封闭的结构分析方法的缺陷也日益明显。
一般商业电影的制作，大致可分三个步骤：一、拍摄前的工作，包括提构想、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员，以及决定制作小组的成员。二、拍摄中的工作，即在导演的指挥下采密集作业方式进行，并由执行制片监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。三、拍摄后的工作，包括剪接、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前宣传等。[1]在摄制过程中，导演应有详尽的分镜计划，并拟定拍摄顺序，以便在灯光变动、演员支配的压力下，求得快速之推展。对于摄影机、镜头的选择，灯光的陈置，剪接、配乐的安排，则须工作人员与导演密切配合，以达到所需之效果，故一部电影是群体的创作，也是导演在各种张力下暗藏个人视野的艺术品。私人独资拍片限制少，只须根据片型（实验电影、剧情片或记录片）决定拍片方法。或是列出精细之分镜表，完全按照事前意图拍摄，达到尽量节省胶片之目的；或是无止尽的猎取满意镜头，再由事后的剪辑阶段理出清晰的脉络。这种影片，最符合个人创作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。
到此，以上就是小编对于影视制作理论概述范文的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视制作理论概述范文的4点解答对大家有用。
