大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视作品的推广利大于弊的问题，于是小编就整理了1个相关介绍影视作品的推广利大于弊的解答，让我们一起看看吧。
当然是弊大于利了（仅仅是个人观点），在文学作品中有大量描写玄幻景色、武器装备、抑或是武功秘笈，这些生动的描写若是仅仅靠特效还有凭借演员本身或好或差的演技，可以说是极难展现，更严重的说法就是展现不出来。
就借近几年先后拍成电视剧的文学作品来说，有评价极高的，例如《琅琊榜》之类，也有被观众所厌恶的，像是杨颖所拍的《云中歌》，真是被批判的一无是处。但是从整体角度来看，电视剧和电影所展现的并没有读者想象中的那种感觉。
最近关晓彤接拍的电视剧《凤囚凰》，那本小说是我十分喜爱的，当我知道要拍成电视剧后，就十分厌恶关晓彤（尤其是剧照曝光后），于正挑选的男女主角完全不是我想象中的容止和公主，感觉就是生搬硬凑的剧组。（拒绝看电视剧《凤囚凰》！！！》
当然将文学作品拍成电视剧或电影，会满足很多不愿意去读书，觉得画面以及声音更吸引人的观众，这也不失为一件好事。
下面来几幅容止的图（开心）
好啦，谢谢邀请啰
我认为是利大于弊。
影视属于大众文化，文学还是算比较精英的文化形式，文学作品的影视化，是从小众走向大众的过程。在这个过程中，一方面，原先小众、精英、超前的思想可以得到传播，比如中国当代网络文学中，有很多是属于非常激进的思想实验，比如职业文中不谈恋爱、没有CP的独立女性，比如穿越文中对于中国历史的其他道路的想象和论证。尽管在影视化的过程中，为了易于接受，很多激进的成分都被不同程度地削弱，比如给没CP的故事拉扯出一条爱情线，比如最后结尾改成历史不可改变，最典型的比如《琅琊榜》中原本“无CP/隐纯爱”的色彩，被改编出梅长苏和霓凰郡主的爱情线。但是这种思考和想象的方式，却会在潜移默化中指引大众对现实社会有更多的尝试。
另一方面，在被影视化、走向大众的过程中，通过这些被阉割、弱化的部分，通过大众的评论和反馈，也防止小圈子内自说自话，在沟通中探寻具有可行性的道路。比如80年代末90年代初的文学，走向了对文学技法的实验，往先锋派的道路上走，读者锐减，根本影视化不了，文学受众越来越窄。后来苏童等作家感知到了这点，转而写《妻妾成群》等风格比较平实、可读性强的作品，被改编为《大红灯笼高高挂》，算是为纯文学挽尊了，另一批作家转而下海写通俗文学，也算留住了一批文学读者。
小众的前进，必须要和大众的跟随相结合、相对话。
我觉得是利大于弊，现在的社会还会有多少人坐下来仔细的阅读，就算有，也很少，覆盖的面积也是有限的，毕竟现在的生活是一个快节奏的时代，如果说你的作品是好的，在圈里圈外小有名气，为什么不拍成影视，让更多人去欣赏这个作品，肯定有人看过影视回去找这本书的，让作品的欣赏人群扩大不是更好吗！不要怀疑影视的宣传能力，你的作品写出来之后，能拍成影视，就是对你的认可，写这些作品的目的不就是，希望得到别人的认可，让更多的人来欣赏。
谢谢邀请！我认为利大于弊。因为可以向那些不喜欢读书的人推广一下文学。现在文学日益边缘化，可以放下身段了。
关键在改编拍摄者的水平。如果有杨洁拍《西游记》的敬业和严谨，如果能够达到86版那样的艺术水平，如果有刘镇伟、周星驰那样创造性的发挥，那就于原著问心无愧了。能够激起观众阅读原著的愿望，那就更好。假如连原著都没有读懂，甚至歪曲原著或者不尊重原著，粗制滥造，任意篡改，我想也不会有多少人愿意看吧？文学艺术，是作者、编导演与读者、观众智商的较量，今天的观众 ，欣赏水平越来越高，专家、艺人和不同层次的观众可以通过互联网广泛深入地随时交流，烂作品会被淘汰的。时间更会无情淘汰那些哗众取宠、热闹一时的取巧之作。像好的文学作品会不朽一样，好的改编作品也会不朽的。比如张艺谋的《红高粱》和《活着》、陈凯歌的《霸王别姬》、姜文的《阳光灿烂的日子》、电视剧《西游记》《红楼梦》……
到此，以上就是小编对于影视作品的推广利大于弊的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视作品的推广利大于弊的1点解答对大家有用。
