大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视作品中的中外文化差异的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视作品中的中外文化差异的解答，让我们一起看看吧。
差别还是很明显的吧，东方文化讲究的是中庸之道，讲究刚柔相济，讲究的是人的和谐和发展；西方文化讲究的是规则、是实力，讲究的是弱肉强食，强者恒强的道理。东西方的文化差别其实在两个人们日常经常接触的物件中就可以找到，那就是麻将和扑克牌。（欢迎关注我的头条号：历史三日谈）
麻将是中国的发明，从牌面上来说，麻将有万、饼、条三种，“饼”相当于古代的铜钱、“条”则是穿钱的草绳、“万”则意味着很多很多的钱，千儿八百都不上台面了。
其他又有东、西、南、北四门风，意味着好男儿志在四方，志在四方是为了什么呢？当然是为了升官发财，这就是“红中”🀄️、“发财”两个牌面的意思，当然，想要升官发财不翻船，就得两袖清风，至少得一身正气，这就是“白板”的意思。
从麻将来看东方的文化倾向就可以知道，大家既有皆为利往的追求，同时也要求君子爱财，取之有道的规则，同时麻将也体现着东方的中庸文化，扑克牌是以大欺小的游戏，你的牌好你的牌大，大概率是要赢，但是麻将却不一定，除了在开始前的摇骰子确定谁来先抓牌。
抓起来的牌并不决定谁必然会赢，牌好不一定赢主要在于13张牌的彼此配合，和下一张牌是否与手里的牌达到最佳的配合，也就是说打麻将打的是心态，因为下一张牌的未知包涵的不确定性，其实就是考验一个人修身养性方面的高度。
打麻将叫“和”牌，打扑克牌叫“赢”牌，相对来说“和”体现的是一团和气的状态，即使大家彼此在算计着彼此的牌，但在表面上依旧其乐融融，也就是大家把竞争藏在牌面下，表面上永远是你好我好大家好。西方打扑克叫赢，“赢”相对来说功利性就比较强了。
而且由于扑克牌对于初始牌面的依赖性较强，基本上说开始拿着小牌就交代了，麻将则是走着瞧，不强调开局的牌面的好坏！这种麻将与扑克牌的区别，也许很能够说明东西文化的倾向性！
听说了点。感觉东西方文化有这些明显不同。
从人和人的关系上，东方更更更重视血缘血统的凝聚力。
孔子提出“非我族类，其心必异。”
乾隆帝提出过“亲亲睦族”。
中间多少民族分别，数不胜数。
西方人固然也也有民族之别。但是，似乎他们更以宗教信仰为凝聚力。都是神的孩子。他们的友善于否，不是极看重血缘的。
而我们，为了区别血缘，在葬礼上，参与送丧者有“五服”区别。亲儿子、亲侄子、叔伯侄子……血缘远近，有不同服色标明。乡里俗语“一拃（反向张开拇指和食指，俩指尖距离）没有四指（四个手指的宽度）近。”“一拃没有四近”，才多大的差别？差一点点，也不一样。
所以，我们很忌讳一个人血统不真。对偷情生子极其忌讳。
这个问题足可写一本厚厚的书。
简单地说，东西方文化都是璀璨的人类文明，是人类在生产生活中产生的智慧结晶。由于东西方的历史起源不同，生存发展环境不同，东西方文化存在着多方面的差异和不同，表现在各个方面各个领域，诸如语言不同，文字不同，生活方式不同，风俗人情不同，宗教信仰不同、习惯爱好不同等等。突出的一点，东方人含蓄、中和、内敛，西方人开放、热烈、张扬。由此也带来了东西方在文化表现形式和表现内容上的不同。
西方人物画
东方人物画
就以绘画来说。从绘画的画种来说，在过去很长的一个时期里，东方是以中国为代表的水墨画为主，西方是以蛋彩画和油画为主。从绘画表现内容上看，东方绘画更多描绘的是山水花鸟鱼虫等自然风光，西方绘画更多反映的是宗教神话历史事件生活状貌和人体艺术等人文内容。从绘画的表现形式来看，东方强调写意，追求意境的表达，西方注重写实，追求具象真实的效果。
西方人物画
东方山水画
仅举一个例子。比如在对人体艺术的看法上，在西方，人体艺术得到了普遍的认可接受，成为人们以为寻常的文化现象，而在东方，人们对人体艺术的看法还有着不小的争议。
东西方文化的差别是显而易见的。当然随着东西方文化的日益交流融合，有些差别正在缩小。但从总体上看，由于东西方文化差别是在各自长期历史的积累沉淀中形成的，这种差别将长期存在。
作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。
我觉得东西方文化其实差别很大，但是也有互相交融的很多地方。毕竟郑和下西洋，并且清朝之后又有很多的传教士，再加上我国的古代丝绸之路，可以说是互通有无，共同进步的。
咱们从建筑的文化说起，西方的建筑主要是源自于希腊，希腊向往爱，自由，平等的价值观念。再到后来，古罗马时期，都是不叫野蛮的文化。到了16世纪下半页，巴洛克风格逐渐形成，起源于意大利，主要是描绘了男性的艳丽。直到后来的，洛可可风格的创始人，彭怕堵夫人，借鉴了许多清朝建筑风格，此时西方和中方的文化其实是很大交融的，而且有了相互借鉴。在东方的文化，历史悠久，其实是很难接受西方的文化，清朝闭关锁国。中式的建筑和装饰主要体现在大气，端庄，横平竖直上，而西方更多的是富丽堂皇，奢侈华丽，我觉得这是在最大的区别了。
再说，音乐界。我个人感觉，咱们传统的音乐主要是丝竹和打击乐，是蕴含了大量的历史文化的，是很有讲究的。而西方，思想比较开放，爵士，摇滚等等各种风格是层出不穷，各家多样。值得一提的是，我们老一辈的人，都是很喜欢摇滚乐的，其实是受到了西方音乐界的冲击，一种对世俗的防抗精神，其实精神上是相似的。
西方的性文化是非常的开放，英国又有同性恋之乡的美誉，可以说这在中国是绝对不可能发生的，虽然我国近些年也出现了伪娘，娘炮，等等社会想象。而且西方对这个方面是合法的，大多是亮绿灯的，色情业非常发达，我国由于受到封建思想的舒服，内敛保守，对这件事非常的羞怯甚至是禁止的态度。
好啦，你们有什么看法呢？感谢关注和支持~
分别趋于“神格化”和趋于“人格化”，既导致了神话传说的中西迥异，也造就了中西祭祀文化、戏剧文化、影视文化的大相径庭。
寝陵墓地，汉人以为“鬼魂出没”，避之唯恐不及。西人则截然不同，与“狐精魔怪”毗邻而居心安理得甚为寻常。
兴许出于这层原委思考，每每走访十八世纪欧洲启蒙运动旧址，往往发呆 ——
文革思维何其容易滥觞？
公民意识何其遥远如斯？
我们来举几个大家非常熟悉的上古神话。
它们看似故事，其实是不同民族非常重要的观点。
比方说，东西方都有一个关于火种的文化启蒙问题。众所周知，火的运用对于整个人类的发展是一个重大的分水岭。西方叫西方叫普罗米修斯盗上帝之火，火从上帝那里盗过来。
中国的神话当中，火从哪里来呢？钻木取火。为什么火很重要呢？火带来几个核心的特点：第一，我们试想一下，把时光拉回到一万年前，两万年前，在一个蛮荒的时代中，黑夜就面临着寒冷，黑夜就面临着威胁，甚至黑夜就意味着死亡。这个时候在漫漫的黑夜中，如果出现一簇火光出现，它驱逐寒冷，它驱散野兽，它给人带来温暖，给人带来信心，给人带来光明。
对于西方的神话包括神的故事和英雄传说两大部分，其神是高度人格化的，神、人同形同性，体现出浓郁的人本主义色彩。
而我们中国古代的神话包括创世神话、自然灾害神话、战争神话。其体现着初民的原始思维特征，这是于西方神话文化的共同点，即通过神幻的想象，把不同类不同质的事物毫无理性和逻辑地联系起。
但是还有与西方神话文化在精神实质上的不同点，即不论神话的想象多么离奇，贯彻始终的总是围绕着人的生存作为主题;神话中的英雄人物都充满着激扬的斗志、神异的能力和英雄气概，饱含着对人生的积极进取、昂扬向上的精神;无论是哪一类神话，都熔铸着浓烈的情感，塑造了鲜明的形象，表现出丰富的想象力。
而情感、形象和想象，正是使神话具备文学特性的三个关键因素。这三个因素也是后世一切文学作品最根本的因素。正缘乎此，神话与其他原始艺术一起，成为文学艺术发展的奠基石。中国神话的艺术规则为后世文学的发展提示了方向，丰富多彩的神话作品成为后世文学创作取之不尽、用之不竭的题材源泉。
神话是祖先们对于所见所闻和内心愿望的组建，这种组建的规模很大，其中如果有几个神话能长期留存，那就证明他们契合了一个民族数代人的共同愿望，铸就了整个民族的性格。中国神话和西方神话不太一样，西方神话中人都比较的畏惧神，但中国却不一样的，中国人一直都在反抗神的压迫。
中国神话可以分为两大系列，一是宏伟创世型， 二是的悲壮牺牲型。盘古开天、女娲补天，后羿射九日，都属于宏伟创世型。精卫填海，夸父逐日，愚公移山，属于悲壮牺牲型。这中间，女娲补天、精卫填海，夸父逐日这三则神话的主角在故事背后隐藏的人格已成为华夏文明的集体人格。
补天的思想根源在于救世，中国不缺在世界走到崩溃边缘，伸手把天托住的人。再说精卫填海，填海的初衷是复仇，但把它上升到为人间消灾的高度，它就变得伟大了，终能成事变成了民族信仰。最后是追日，它把男子和太阳平等的放在了一起，使得男子对太阳不再有敬畏，这是和自然界的对抗。这都是抗争精神，正因为中国人代代传承的抗争精神，中华民族才能有着五千年的历史长卷。
同样一场大水，中国人有了大禹，疏通了河道，使天下稳定。而西方人，却祈求着神的诺亚方舟来拯救他们。
外国人畏惧神。宙斯、赫拉、德墨忒尔、雅典娜、阿波罗……当人们收到欺凌时，无不是神来拯救人。而且，西方神话(以希腊神话为主)，所有的神都是有血缘关系的一家子，无非就是这个哥哥杀死了那个弟弟，儿子得到母亲的帮助杀死了爹爹继承了神位等等一系列的家庭闹剧。
那么，为什么会这样呢?
到此，以上就是小编对于影视作品中的中外文化差异的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视作品中的中外文化差异的2点解答对大家有用。
