大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视后期讲师推荐的问题，于是小编就整理了3个相关介绍影视后期讲师推荐的解答，让我们一起看看吧。
影视就是一门技术，它和我们平常接触的平面设计没有区别，只不过它把静态变为了动态，被称为动态版的平面设计；那既然是技术，就必须要有软件因此通常被看作难点往往是软件的学习。
那么学习软件到底难吗？既然我称它为技术，那么它就是有迹可循的，是有规律可以掌握的。没有不会学的学生，只有不会教的老师，技术层面上的东西其实并无难点，想学的心最重要。
在影视后期里面我们学习的软件通常是AE、C4D、Pr、Realflow、达芬奇，其他的只要是能做效果都可以的，软件没有优劣之分，有优劣之分的是人，能不能做出好东西，在于软件的使用者，如果在于软件的话，那要你何用呢？
在影视后期里AE软件是做合成运用比较多的，c4d是做模型，做形状，做三维用到的比较多，Pr做剪辑用的比较多，Realflow主要用来做流体特效，达芬奇主要用来调色。其实好的软件你掌握一两个就已经足够了，把它学精就够了，因为每个软件你一辈子也学不完，有的人认为学习的软件越多越好，最好不要这样想。
我们在学习的这些软件目的不是为了学软件而学习这个东西，有的人在学了这个很久很久之后，还是把这个软件总是用不好，很多效果总是做不出来，原因是因为你本身在学习的时候就弄反了，我们不是在学习软件，也不是在学习特效，而是为了要去做想要做的片子而不得不去学，软件里的某一模块或者说某一个工具，在把它掌握之后，我能做出什么效果，这个是很重要的。
很多初学者忙着积累特效技术，往往容易忽视画面语言的表达一个初学者做的片子，最容易出现的就是画面上有一堆与内容无关的特效，一层一层叠上去，最后甚至干扰到影片主旨的表达。在技术的学习阶段，大家一定要注意积累构图，色彩，文字设计等方面的知识，只有这样才能在技术牢固的基础上做出真正美的东西，真正能体现自身价值与实力的好片子。
另外一点就是美学，其实说白了就是你的构图能力，色彩搭配能力，和影片节奏把握能力，所有这些加在一起才真正构成了一部完整的影片；真要说挑战性，这里才真正是需要训练和积累的地方。在它面前，技术永远是第二位的。
影视后期常用的软件：AE、PR、C4D、MAYA等
影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。影视后期制作基本上是包括初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成等一系列工作。
影视后期分为剪辑、特效、合成、配音
剪辑包括：粗剪、精剪、字幕、音频合成等
特效包括：3D模型动画、灯光渲染、流体、粒子、动力学等
合成包括：调色、合成、跟踪、抠像、擦除、三维投射、数字绘景等
配音包括：配音、配乐、音频处理、音频合成等
可以在影视动画制作公司，广告公司，影视剧相关的制作公司，具体从事职位有：模型师，材质灯光师，动画师，后期特效师。
在中国，这些软件如果你只会一个，哪怕是很精通，你可能找不到工作。
全都会的话在工作中你将会经常听到，xxx，这个你比较拿手，你来做，并且往后一直都是你来做，然后你就有可能晋升为主管等重要职位，并由此开始自己的创业之路。
很高兴为您解答
题主的问题很干练啊，那我也废话不说，直接进入主题：首先，我们来了解一下影视后期需要学习的软件我们主要学习和使用的软件是AE的主要作用就是合成，什么是合成呢？相信大多数人都多多少少了解过PS，PS在合成方面是非常常见的。只是PS合成的是图像，而AE合成的是一些动画。------PR的主要作用是剪辑、调色以及配音。最近一段时间有个非常火的APP，叫抖音。它的宣传视频就比较有标志性。它的制作从前期拍摄，利用软件的暂停功能，来实现一些无缝的转场。这个也是比较经典的剪辑手法。特意把抖音的这段宣传片找了来：C4D软件呢，主要是做三维的，在电影当中，我们看到的钢铁侠、阿凡达、变形金刚等元素，就是通过三维软件来进行创造的。
到此，以上就是小编对于影视后期讲师推荐的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视后期讲师推荐的3点解答对大家有用。
