大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视公司商业画像的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视公司商业画像的解答，让我们一起看看吧。
中国根本的短板是电影的运作模式，电影的盈利不以电影的内容，而以噱头，营销为主，以及后面的资本市场为主，这种短平快的运作模式使商业电影大行其道，但是但观众审美疲劳，这种模式一定会崩塌，而流浪地球却改变了这一模式，从内容出发，以中国逻辑去讲人类的生死存亡的问题，这是很厉害的，他改变了做蛋糕的模式。因此中国电影应该踏实下来做内容，补齐影视工业的短板，使中国的电影工种更完善，未来中国电影可能会迎来一个内容为王的时代。
要补的短板不是一点两点。
首要摒弃整个圈里的恶习，如高价片酬、虚假票房等。其次是电影的专业化，现在国产电影真是到了随随便便就能拍，烂剧本、业余导演、五毛钱的特效、尬演的演员等，导致整个行业都是在恶性循环。最后是政府的支持，例如提出电影的分级制度，让一些好的题材可以上大荧幕。
所以这条路是任重而道远。
第一，技术壁垒，多学习引进国外电影的拍摄技术，我看《流浪地球》幕后花絮的时候，说什么什么模型都是亲手做的，市场买不着，那好，侏罗纪公园的恐龙了解一下，集装箱里那个霸王龙头可不是特效，而是实打实做出来的，动用了很多涉及机械，电子，材料，物理的专业团队，具体可以去看纪录片，而且好莱坞做这些东西已经不是一天两天了，所以崔永元说的一句很有力的话：他对比过中国和外国的电影，就光制作工种，一部影片就比中国多出了140个工种，想想吧，不是一个道具组可以弥补差距的。
第二，剧情思路，漫威用十年下了一盘很大的棋，虽然每部电影都在不停地挖坑填坑，但是细想一下，他的情节连贯，彩蛋环环相扣，粉丝们为此乐此不疲的寻找可以推测下一步剧情的细节，这是什么？这不是高特效就能带来的影响力，国内的剧情和思路，说实话，有些时候真没用到点上，那种尴尬的煽情是最致命的，而且无论何种电影都强行煽情，显得矫情。
总结一下，国内现在有巨大进步，但进步快是因为起点低，所以努力吧。
要想使影视工业化大发展:
第一点政府做好顶层设计。第二点注重行业人才的培养。第三点引入先进的经验，少走弯路。第四点有足够的资金支持，等等。
期待中国影视健康持续发展，早日走向国际舞台的中央！
《珍妮的画像》是由威廉·迪亚特尔执导，约瑟夫·科顿、珍妮弗·琼斯等主演的电影。该片于1948年12月25日在美国上映 。
剧情介绍：在纽约那个令人沮丧时代，埃本·亚当斯（约瑟夫·科顿饰）是一个挣扎着生活的艺术家，仅仅靠作画为生。在一个冬日晚间马路上，画家碰到了一个小女孩珍妮（珍妮弗·琼斯饰）。画家给她画了速写。出乎意外，这张速写被画店老板看中并买走，鼓励他再画。以后他又一次次见到珍妮。每次她都长大了不少。到画家为她画出一张肖像时，她已经是一个大姑娘了。 孤女珍妮和画家逐渐有了感情，这时却向他告别。画家觉察到她身份的真相，终于得知她在多年前的飓风海啸中死亡。赶在那一天之前画家来到她遇难的灯塔旁。在暴风雨中他们抱紧了彼此，但无法抵抗命运的死亡。画家救不出人，自己也昏过去。他被救出，在床上醒来，怀疑这一切只是一个梦，画店老板却从海边捡来了珍妮的围巾。
1949年第21届奥斯卡奖最佳视觉效果
1949年第21届奥斯卡奖最佳摄影-黑白
到此，以上就是小编对于影视公司商业画像的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视公司商业画像的2点解答对大家有用。
