大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视公司的重要伙伴是什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视公司的重要伙伴是什么的解答，让我们一起看看吧。
电影是一个系统的“工程”，决定一部电影的优劣，不是由哪个部分最重要最好决定的，而是哪个部分表现的最差决定的。就好比“木桶效应”，那块最短的板才能决定装多少水！
单独的说剧本、导演、演员甚至服化道等哪个部分最重要，其实是在耍流氓！
导演和演员再牛逼，剧本如果不行，演出来的电影一定是骂声超过赞扬的。你有没有见过这样的电影？一流的导演和演员，画面超赞，口碑却惨不忍睹的？《无极》和《满城尽带黄金甲》可以了解一下。导演和演员都是大名鼎鼎的，演员更是如雷贯耳，可是豆瓣评分却让人不忍直视。
有没有那种剧本不错，导演也还行，最后毁在演员上的电影呢？当然也有，比如那些翻拍的毁经典系列作品，剧本都是一样的，但是很多翻拍的就是赚不到口碑。
如果其他条件都一样，硬要在这三者里找一个更重要的，我想是剧本。
以《上海堡垒》为例，不能说滕华涛的导演水平不行，也是得奖无数的人；也不能说舒淇、鹿晗有多大的问题，也都不是无名之辈，可是最终在豆瓣拿了2.9的评分，票房也是惨不忍睹。
里面有许多让人牙疼的情节，比如明明打不动了还用老掉牙的子弹武器，比如那个需要本人开启的遗嘱盒子..............
当然，一部优秀的电影需要剧组所有人的努力，任何一环脱了节，最后呈现出来的都不会是完美的作品，每一个环节都很重要。
一部电影的每一个环节都很重要。从理论上来讲并不存在哪一个职位更重要这个说法。但在实际操作中，一般情况下导演可以根据自己的意愿修改剧本。因为制片方通常是一次性付费买下剧本及剧本的改编权。（很多小说改编电影也是如此，不但买小说的版权，还会同时买下改编权。毕竟小说和剧本区别很大。）基本所有的剧本在实际拍摄时或拍摄前都由导演修改过。也有极少的情况下，可能因为剧作者名气很大等原因，作者不容许修改剧本。但这种情况很少见。
从这个角度看，导演在一部电影中起到的作用更大些。可以这样理解：导演是一个军团的统帅，而编剧则是军师。军师会制定战略计划，但在实际操作中完全由统帅进行操作和调整。
导演决定了影片的画面感，同一段表演不同的拍摄角度和拍摄手段会得到不同的画面效果。
编剧决定了影片的基调，包括影片的基本风格，角色的基本性格。
演员是了影片讲述的媒介，演员对角色性格的把握与内心戏的展现决定了角色的丰满程度。
导演，编剧，演员息息相关，三者互相成就，相互影响。
这样就不可避免的可能会发生拖后腿的现象，目前对国产电影质量影响最大的是哪一因素？
是新生代演员的演技问题，或者新导演驾驭影片能力的问题，还是编剧的剧情，角色台词的问题？
编剧剧情的总体，大概，是整部剧的根，剧本编不好，就是雷剧。。
导演权利最大，执行拍摄的全过程，拍出编剧想要的画面，达不到剧本要求与效果，剧本再好也浪费了。
导演无疑是最重要的；
不知道大家有没有看《演员请就位》，第一集第一个场景，和明道对戏的那个年轻演员，就凭陈凯歌几句指导，前后相差非常大；
很多演员你会发现有的时候演的电影很好，有的时候演的是烂片，比较典型的就是邓超，《烈日灼心》和《中国合伙人》就很好，其他就有点搞；
我认为剧本相当于电影的灵魂排第一，导演相当于电影的骨架把所有的器官联系在一起排第二，最后演员给电影注入了血液排第三，才有了生动鲜活的佳片。
剧本的好坏决定了一部电影的品质和演员的前途。
演员杨洋在07年《红楼梦》的筛选中扮演成年贾宝玉而出道。在随后接拍的电影电视剧中都没有获得太多的反响，直到17年的电影《三生三世十里桃花》名声大噪。
10年时间里他不是没有演技和人气，是没有遇到合适的剧本。
同样的事件在杨幂身上也发生过，杨幂是童星出道，06年拍摄的《神雕侠侣》里的郭襄初出茅庐，随后的5年里她接拍很多剧，都如石沉大海，直到11年的《宫》让她火了起来。随后一部部的热剧让她成为一线女星。
现在人气火爆的赵丽颖也是在06年出道一直到15年的《花千骨》开挂，接连不断的热剧让她成为收视冠军。
这些演员的成功都间接的说明了方向不对，努力白费的结果。
一部口碑票房高的电影都有一个敬业专注的导演。导演通过专业知识能够洞悉每一个人物内心和形象，来挑选符合人物特性的演员，并能预测影片的发展和演员的潜力。
导演具有权威性和能力，通过技巧细节的处理，把社会万象和人物形态紧密联合在一起，达到共鸣，让剧本产生价值。
吴京导演电影的成功代表了什么，他挖掘出了民族爆发点和市场。
影视后期和影视合成总体来说这两者是影视后期不可或缺的，他们相辅相成。后期制作主要是对前面拍摄的短视频进行剪辑加工。把不需要的剪掉好的进行拼接需要特效的进行特效制作。影视合成就是需要把字幕音效等合成。
到此，以上就是小编对于影视公司的重要伙伴是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视公司的重要伙伴是什么的2点解答对大家有用。
